Markus Tavern

The year was 1999, the new generation of consoles was upon and CAPCOM was trepidatious about opening it with a bang. Thus, Hideki Kamiya was put at the helm of their new big release… Resident Evil 4 ! Surprised? Most likely not. For those of you who’ve never heard this story before, Resident Evil 4’s story is a lengthy and arduous tale filled with: discarded prototypes, change of both directions and people at the helm of the production. Its gestation period lasted for 6 whole years, the game was meant to open on the Playstation 2 and Nintendo Gamecube, but barely managed to come out before the generation ended. But what’s the correlation between Resident Evil and Devil May Cry? Kamiya’s idea for Resident Evil 4 was to put more focus on the action rather than the horror. Your main character, Tony, was going to fight his enemies with stylish action thanks to his enhancements with Biotechnology, in a much more gothic scenario rather than the urban streets of a post-apocalyptic city. If t...

Correva l’anno 1999, la nuova generazione di console era alle porte e con essa CAPCOM era sempre più in trepidazione per portare alla luce un nuovo, grande gioco per aprire al meglio questa nuova generazione, ed è così che Hideki Kamiya venne messo al timone di quello che sarebbe diventato… Resident Evil 4 ! Sorpresi? Probabilmente no. Per quelli di voi che non erano al corrente, la storia di Resident Evil 4 è molto lunga e travagliata: prototipi scartati, cambi di direzione e di persone al timone della produzione. Un ciclo di gestazione durato ben 6 anni, quasi un miracolo che sia riuscito ad arrivare in tempo su Playstation 2 e Nintendo Gamecube. Ma qual è il collegamento tra Resident Evil e Devil May Cry? L’idea di Kamiya per Resident Evil 4 era focalizzare il gioco più sull’azione, sull’ affrontare i nemici con stile, con un protagonista, Tony, potenziato fisicamente da biotecnologia e uno scenario molto più gotico e meno urbano post-apocalittico. Se tutto questo vi sembra fuori l...

During the 90s there was an attempt by Hollywood to capitalize on the popularity of videogames with various videogame adaptations: Super Mario, Street Fighter, Mortal Kombat, Tomb Raider, just to name a few. These efforts are still ongoing to this day, with an ever expanding list that, unfortunately, rarely manage to give us actual quality products. Movie adaptations of videogames have always fascinated me, it’s always a morbid curiosity of mine to see how a story could be adapted to the big screen, how much they can miss the target, or maybe, discover some hidden gems! With time I grew passionate about some of these, in spite of their warts and how lousy the final product might be. Basically the kind of movies you would describe as “So bad its good” Without a doubt one of the big absences from these adaptations was Castlevania , and I really cannot fathom a reason why they never took a chance about turning it into a movie. Might be because of the many Dracula movies of the past? The f...

Durante gli anni 90 c’è stato un tentativo da parte di Hollywood di capitalizzare sulla popolarità dei videogiochi con svariati adattamenti: Super Mario, Street Fighter, Mortal Kombat, Tomb Raider, per citarne alcuni. Questi sforzi ci sono ancora oggigiorno, con una lista sempre più lunga che, purtroppo, riesce raramente a donarci prodotti di effettiva qualità. Gli adattamenti cinematografici dei videogiochi mi hanno sempre affascinato , è sempre stata una curiosità morbosa di vedere come una storia potesse essere adattata al grande schermo, quanto potessero mancare il bersaglio, o scoprire magari quella piccola gemma nascosta! Col tempo sono riuscito anche a sviluppare una passione per alcuni di questi, per quanto pieno di difetti e scadente possa essere il prodotto finale. Insomma, quei film che verrebbero descritti come “Talmente brutti, da essere belli”. Un grande assente fra questi adattamenti è stato senza dubbio Castlevania , e non riesco a cogliere un motivo preciso per cui nes...

I’ve talked a lot about Cing in my Another Code Recollection blog, about how this company really stuck with me and about my hope that someday their former employees could finally come back to create new stories. My hopes have finally been fulfilled with the announcement of Dear me, I was… during the Arc System Works showcase of last July. Maho Taguchi and Taisuke Kanasaki are here together to give us a new and more peculiar adventure than usual: we have a textless adventure game, completely helmed by the artistic prowess of Kanasaki. He adopts his well known rotoscoped approach, that was used already in Hotel Dusk. Taguchi, in her directorial debut, has described the game as such: “It’s designed for adult women, aiming to help you feel a bit more positive after playing it.” When this was announced I was elated ! I always felt that games like Another Code, for as much of a cult following they garner, can rarely drive up a lot of interest. I feared the recent remake would be just ano...

Ho parlato a lungo di Cing nel mio blog su Another Code Recollection , di come quella compagnia mi fosse rimasta particolarmente impressa e della mia speranza che i suoi ex dipendenti potessero tornare a creare nuove storie. La mia speranza è stata realizzata con l’annuncio di Dear me, I was… nello showcase di Arc System Works dello scorso luglio. Maho Taguchi e Taisuke Kanasaki assieme per proporci un’avventura più particolare del solito: un'avventura grafica senza alcun testo scritto , guidata interamente dalla maestria artistica di Kanasaki. Viene adottato il suo classico approccio al rotoscopio, già usato per titoli come Hotel Dusk. Taguchi, al suo debutto come director, ha descritto il gioco come: “Una storia per donne adulte, che mira a farvi sentire più positive dopo averlo giocato.” All’annuncio ero euforico ! Ho sempre avuto il sentore che giochi come Another Code, per quanto hanno la loro nicchia che li considera un cult, siano giochi che difficilmente riescono a gener...

Have you ever walked into the videogame store, mindlessly dug into the used game box and instinctively bought a game that you never heard of but it had something in the cover that caught your attention? That’s exactly what happened to me when I found Last Window: The Secret of Cape West , a small investigative adventure for Nintendo DS. That was my first approach with the games made by Cing , a small Japanese software house that was founded in 1999, then closed in 2010 due to bankruptcy. Last Window was their very last game. Cing was mostly focused on adventure games, with a particular focus on the investigation genre. Last Window was a very peculiar game: I enjoyed the fact that you had to hold the DS vertically like a book, I loved the animation style which reminded me of the Take On Me music video by A Ha . The story was also very interesting: in the guise of the detective Kyle Hyde we had to discover the secrets of this apartment block, and by consequence the secrets of its inhabit...

Vi è mai capitato di fare un salto in un negozio di videogiochi, scavare nello scatolone dei giochi usati e lanciarvi su un gioco che non avevate mai sentito nominare, ma con qualcosa nella copertina che vi catturava? È esattamente quello che successe con me quando mi capitò tra le mani Last Window: Il segreto di Cape West , una piccola avventura investigativa per Nintendo DS. Quello fu il mio primo approccio con i giochi di Cing , una casa giapponese che è stata attiva dal 1999, fino a chiudere nel 2010 per bancarotta, con Last Window come ultimo gioco. La casa era specializzata in avventure grafiche, e sembravano davvero appassionati al genere investigativo. Last Window era un gioco davvero particolare: adoravo il fatto che dovessi usare il DS in verticale come fosse un libro, adoravo lo stile di animazione dei personaggi che ricordava molto il video Take On Me degli A Ha . La storia era anche molto interessante: nei panni del detective Kyle Hyde dovevamo scoprire i segreti di quest...

Mi è capitato spesso di sentire parlare, negli ultimi anni, di come il genere degli RPG a turni non sia per niente in salute , di come i giochi in uscita siano sempre meno e di come tutti stiano cercando di divergere dal questo. In generale questo sentimento arrivava in risposta non solo al fatto che Final Fantasy XVI fosse un gioco action ma anche ai possibili rumor su come Dragon Quest XII potrebbe deviare dalla classica struttura a turni della serie. Personalmente ritengo che questo sentimento sia esagerato , ma comprendo benissimo da dove nasce. Per quanto il genere sia ancora estremamente florido lo ritroviamo confinato in una nicchia particolarmente specifica. Giochi come Persona 5 e la serie di Trails coprono la fetta per chi è davvero tanto appassionato dell’ estetica anime , mentre giochi come Octopath Traveler cercano di coprire quella fetta che agogna un ritorno ai classici giochi in 2D. È facile vedere come sembra ormai chiuso in questi due comparti stagni, non sembrano ess...

I’ve often heard, in recent years, how the turn based RPG genre isn’t in a healthy state , how there’s always less games coming out and how everyone is trying to divert from it. Usually this sentiment came paired with Final Fantasy XVI’s switch towards action and the possible rumors of Dragon Quest XII possibly deviating from the classic turn based structure of the series. Personally I feel that sentiment is very overblown , but I also understand where people are coming from. While the genre is still extremely prolific, it’s kinda confined in a very specific niche. Games like Persona 5 and the Trails series are aimed towards a public that’s really passionate about anime aesthetic , while games like Octopath Traveler are aimed towards people that are clamoring for a return to the classic turn based 2D games of the 16-bit days. It’s easy to feel that the genre is kinda stuck in this rut, there aren’t alternatives for people who just don’t want to wallow back in nostalgia and don’t wanna ...